李哲藝│聆聽淡水 聲刻記憶

文／林承毅

說到「淡水的聲音」，我想應立即就會出現一陣世代差異。年紀稍長一點的朋友，應該會很自然的一秒想到那首由寶島歌王洪一峰，於六十幾年前演唱但流行至今的台語歌謠，名曲『淡水暮色』「日頭將欲沉落西　水面染五彩，男女老幼在等待　漁船倒返來....」知名的樂曲，我相信許多人看著歌詞內心就能瞬間響起這首曲子，由洪一峰先生低沈嗓音吟唱出的樂音。 

而另一頭，年輕世代的朋友，心中應會想起另一首名為『淡水海邊』樂曲的美樂蒂，原來這首曲子是被收入在十多年前周杰倫所拍攝之電影「不能說的秘密」的原聲帶中，或許就這樣，這兩首曲子就是多數人所想到的淡水的聲音。

這幾年，有一位知名的作曲家-李哲藝先生，在走遍了大江南北，並為全台許許多多城市譜曲之後，因若干機緣驅使來到了淡水定居，而他在這邊找到了安定感，也從這邊醞釀了一個未來為自己的新故鄉，淡水創作的新契機。

攝影／冼漢榮

音樂名家的情定滬尾

李哲藝先生是個創作能量無比強大的音樂人，出身於高雄音樂世家，有意思的是因長期需全台巡演的因素，造就他一直隨遇而安的以租屋來作為他的居住選擇，細數從大學至今，一共搬過超過十七次，有時候會遷就地緣性，但多半是因爲某些機緣而決定居住之處，有顛覆人們心中認為音樂創作需要安靜，最好優雅也優雅之地的迷思，就這樣「三重」是他居住最長之境，除了距離兩廳院不遠，空間夠大也是另一考量。

而問到為什麼會與淡水結緣？主要緣分來自兩個軸線，首先是幾年前太太正在位於關渡的北藝大就讀研究所，其次，長期的工作合作夥伴，就住在淡水，因此，大約五六年前，就這樣長期需要過來，而也因為這樣的因素，讓他終於動了定居之念，從而一位長期浪跡全台的音樂家，如倦鳥歸巢般選擇淡水，作為人生真正定居之所，有問他：「未來，還會再搬嗎？」他說應該不會，雖然這裡冬天風又大濕冷，但居住這幾年卻很喜歡這個環境，希望能以此為據點。

照片來源／灣聲樂團

為城市創作的流動音符人生

李哲藝先生本身除了是一位知名的作曲家之外，更是位豎琴音樂家，也造就其表演與創作雙棲的模式，而近年又多了一個新身份，也就是「灣聲樂團」的負責人，因此，開始要進行樂團管理，堪稱全方位音樂人，而在過去三十年的職業生涯中，除需應邀前往國內外進行相關演出之外，音樂創作是他熱愛的志業，而他的創作模式可說相當多元，從傳統的古典樂曲，到融合台灣民謠風格，以及透過在地聲音採集的創作因有盡有，甚至曾經與台灣知名偶戲團共同合作。

在疫情之前，時常要前往世界各地音樂節演出及交流的他，對於音樂的自明性，以及文化背後的內涵與特質相當有所感，某種程度上這是跟長期接受各地公部門委託進行音樂創作有關，無論協助施振榮先生為故鄉鹿港創作「鹿港印象交響詩」，還是為故鄉高雄創作「港都奇緣」，或是為馬祖創作鋼琴協奏曲、基隆創作音樂劇，乃至於為台北國樂團，創作一區一曲的「台北地圖」多元多產的經驗，讓他對於音樂的在地性及獨特性有很深的感受，並樂此不疲。

照片來源／灣聲樂團

居淡水，安定感，灣聲從而誕生

攝影／冼漢榮

來到淡水或許是種命運的安排，或生命的軸轉。這幾年李哲藝先生比較廣為人知的，是創辦了一個音樂組織「灣聲樂團One Song Orchestra」，不僅自己擔任創辦人，並兼任音樂總監以及音樂會上的靈魂人物-指揮，這個樂團有個很大的特色，那就是專指演奏臺灣人所寫的樂曲，或者演奏以臺灣的題材的作品，目的就是希望能讓「古典音樂臺灣化，臺灣音樂古典化」這個夢想有機會實踐，假以時日，台灣音樂才走得出去，才能真正成就「愈在地、愈國際」的想法，樂團從2017年開始，定期於誠品松菸音樂廳演出，每每都引起相當大的迴響，而灣聲的展開，在時間點上，與定居淡水相當，所以與其說是巧合，不如說是種人生剛好走到了一個對的，且相對穩健的前進方向。

身為一位具有使命感與鄉土愛的音樂家，就因喜歡交朋友的個性，讓他願意扮演起「箍桶」召集許多年輕音樂家，而組成一個團隊來為台灣音樂國際化而努力，就如同他所念茲在茲的台灣為什麼不能發展屬於自己的古典音樂，台灣歷史雖短，但有個如此豐富且多元多彩的文化。

相信五年的打造及雕琢，灣聲樂團已經是一個很不錯的作品，而期待假以時日，淡水這處定居之所，也終將成為創作養分來源之地，就如同過往為許多縣市打造相關作品一般，為淡水譜出一曲動人的時代交響曲。